来源：中国民族报

作者：古丽

影片梗概：  

　　影片讲述的是宁夏西海固贫困山区一个回族老人马子善的日常生活。他的老伴故去，按照回族习俗，在40日之后要举办比较大的祭礼。儿子耶尔古拜建议，祭礼那天宰家里的老牛举办筵席，孝敬操劳了一生的母亲。接下来的日子里，马子善每天精心照料这头耕地多年的老牛。在祭礼举行的前三天，这头牛在饮水的水里看到了将要宰它的那把刀子，开始不吃不喝。老人以前听祖辈说过，牛能看到宰它的刀子，不吃不喝是为了以一个清洁的内里来结束自己的生命，老人由此陷入了对生命和死亡的思考之中……

　　看点一：入围釜山国际电影节和东京FILMeX国际电影节

　　该片改编自回族著名作家石舒清获第二届鲁迅文学奖的短篇小说《清水里的刀子》，是新晋导演王学博近乎十年磨一剑的处女作品。近日，该片入围第21届韩国釜山国际电影节“新浪潮”单元竞赛，举行了首映，获得各国观众的好评，并入围将于今年11月举办的日本东京FILMeX国际电影节主竞赛单元。影片被业内誉为近十年来中国回族穆斯林题材电影的独特之作。

　　看点二：写实手法还原西北回族的日常生活状态

　　原著小说仅6000多字，大多是心理描写，比较超现实。导演在改编的过程中没有放入宗教观点，采用完全写实的拍摄手法，对西北贫困山区回族的日常生活高度还原，可以当作纪录片来看。电影有一股迷人的气息，像是西北荒原中盛开的一朵野花，平淡无奇却又引人入胜。

　　对  话

　　导演王学博：用油画般的镜头讲述西海固人的日常故事

　　问：最初为什么要拍《清水里的刀子》？

　　王学博：2007年，在我上大三的时候，一位回族同学向我推荐了小说《清水里的刀子》，我看完就觉得特别震撼，想拍成电影。于是，我们在网上发帖，寻找志同道合的人一起来拍，加上自己班的几个同学一共凑了12个人，聚在一起拍摄。当时，还拍了石舒清的另外一部小说，再加上我们自己原创的一个小剧本。这就是后来的西海固三部曲。

　　之后，我认识了一些著名的导演，大家都觉得短片《清水里的刀子》拍得不错，有人就建议把短片发展成长片。我们就开始创作剧本。实际上，这部电影从2010年就开始筹拍了，但由于各种原因，直到去年10月才正式开始拍摄。

　　问：影片真实地反映了西海固回族穆斯林的日常生活，这是如何做到的？

　　王学博：为了拍摄这部电影，我和其他主创去宁夏西海固体验生活长达十个月。在这期间，我们每天都跟当地人聊天，看看村子里发生什么了，也会跟着他们去集市，他们去哪儿我们就跟着去哪儿。在聊天的过程中，我们发现一些特别有意思的事。比如修行，他们认为老头儿上年纪了就不能胖，胖了给人感觉不好，有的老头儿上年纪后会把自己关在一个山洞里，或者关在家里，每天只吃三颗枣。当你感受多了，有些东西潜移默化，就会对创作帮助挺大。

　　问：影片为何要拍成4:3的画幅？

　　王学博：我希望影片能给观众带来油画般的美感。我上学的时候特别喜欢达利的画，还有毕加索。我觉得电影意境最强的表现方式就是把环境意境化，忽略主要的剧情。我跟摄影师聊，有没有可能用一种非常写实的方式拍，用很客观的视角拍，但是把画面都做成像米勒的画一样。摄影师也很兴奋，他觉得这样挺好的，画面就会更古典更高雅，跟影片描述的意境比较吻合。还有一点，我们到拍摄场地后发现那个地方山特别大，4:3的画幅更能突出人物的内心世界。

　　问：扮演主人公马子善老人的是非职业演员，您对他的评价如何？

　　王学博：选非职业演员挺难的，因为真正的非职业演员难得一见，完全靠天赋跟片子吻合度来演。选演员的时候，我们把西海固地区的几个县城跑遍了，当时觉得这个老人的性格并不合适，但是他的形象气质符合角色，又有一定的表演天赋。他见多识广，出过国，年轻的时候去过外地打工。当时，他老伴儿刚去世，我给他讲这个故事的时候，他直接就哭了。当时试了一下镜，感觉他是可以演得出来的。

　　巧合的是，片中饰演老人和儿子的两位主演都叫杨生仓。老杨生仓饰演的角色是非常内化的，他本人是一个普通的农民，但是把角色的气质表现得很好。小杨生仓饰演儿子耶尔古拜，要表现一个扛起家庭之责，又有一些木讷的、唯唯诺诺的人，我认为他也拿捏得不错。

　　问：这个片子展示的是关于生死的主题，这是一个非常宏大的题目，如何去表现？

　　王学博：影片中，洁净与生死有很多联系。包括牛的洁净，它不吃不喝去清洁自己。还有人的洁净，比如老人有两次洗澡和一次非常仔细地洗手脸。影片表现了在贫穷的生活状态下，一个穆斯林家庭的尊严和坚韧，以及对待牛的感情。洁净的主题一直贯穿着，包括拴牛、下雨，包括雪，这些都是洁净的意象。如果是穆斯林观众看肯定更有感觉。整个影片就是一潭清水，没有任何一个场景在强化洁净，但是已把它融入到了生活里。